一、表演的時代感

　�、傺輪T所表現(xiàn)出的特定時代的人物精神風(fēng)貌，每部影視片中的人物，都生活在某一特定的歷史時代，每一特定歷史時代的社會習(xí)俗、生活方式以及人的心理特征和儀態(tài)等，都具有特定的時代特點，并影響和構(gòu)成了人物的獨特精神面貌。演員把角色這種獨特的精神風(fēng)貌鮮明、生動、準(zhǔn)確地表現(xiàn)出來，會給觀眾留下強烈的時代感。

　�、诓煌瑫r期所普遍流行的表演風(fēng)格特征。如默片時代影視中所普遍流行的表演風(fēng)格、四五十年代戲劇化影視中所普遍流行的表演風(fēng)格以及現(xiàn)代影視中趨于生活化的表演風(fēng)格等，都有各自的特色，會結(jié)觀眾造成不同的時代感。

　�、郜F(xiàn)代的一種藝術(shù)見解，主張無論演哪一個時代的作品，演員的表演都要具有現(xiàn)代精神.如拍攝莎士比亞的《羅密歐與朱麗葉》，演員要用現(xiàn)代人的眼光去解釋和處理角色，表演方能稱為有時代感。這種藝術(shù)見解引起了很大爭議。

　　二、表演的多義性，是當(dāng)代影視表演的一種追求。指一種不僅包含單一含義，而且能夠反映出生活的復(fù)雜性、多層意義的表演。為了深刻地反映現(xiàn)實，保持現(xiàn)實生活本身的多義性，當(dāng)代屏幕表演不應(yīng)滿足于單一指向、因果關(guān)系直接、意念感單純的表演層次，而要求一種多層含義并具有豐富內(nèi)涵與外延的表演。

　　這種表演促使觀眾不是簡單地依靠外部因果邏輯，而是靠“感悟”去領(lǐng)略創(chuàng)作者深涵的意圖，并引起豐富的聯(lián)想和補充，從而增加表演的信息量。它要求演員對生活有深入的觀察、深刻的理解、敏銳的捕捉能力和準(zhǔn)確的提煉和選擇本領(lǐng)。在影視片《人到中年》的表演創(chuàng)作中體現(xiàn)出這種追求。如女主角陸文婷“啃燒餅”一場戲中，演員的復(fù)雜表情反映出人物豐富的感情：對兒子的內(nèi)疚、工作中的委屈、焦慮、疲乏、愛與寬慰、辛酸與自責(zé)等，使觀眾感悟到表情之外更多的含義，諸如人物復(fù)雜的遭遇，人物對周圍世界的認識和態(tài)度，人物與周圍人物細膩而復(fù)雜的關(guān)系，人物復(fù)雜的內(nèi)心世界等。追求表演的多義性可避免將現(xiàn)實生活的豐富含義單一化，但須防止表演走向“曖昧性”和“朦朧性”。

　　三、演員的激情是演員在體驗和體現(xiàn)角色時表現(xiàn)出的強烈情感。它有兩層含義: 一是演員對于所扮演的角色懷有很大的創(chuàng)作熱情，喚起一種強烈的創(chuàng)作欲望和沖動，能全身心地關(guān)注角色的命運，并充分運用內(nèi)心體驗燃燒起符合人物性格和規(guī)定情境的情感，賦予角色以感人的生命力。二是專指演員表演高節(jié)奏的激情戲時，具有強烈爆發(fā)力和沖動力的推向極致的情感，如極度的恐懼、悲痛、憤怒、絕望等。缺乏激情的演員在表演激情戲時就難以將情感增強到所需要的強度。

　　四、戲劇化表演;

　�、儆耙暠硌莸娘L(fēng)格之一。表演痕跡明顯，服飾性較強，運用一定夸張手法而區(qū)別于生活。

　　②根據(jù)古典或現(xiàn)代的舞臺戲劇改編拍攝的影視，為保持原劇的風(fēng)格特色，依然運用與之相適應(yīng)的表演手法。特點是帶有一定程式化的動作和詩意念白的韻律感，具有明顯的戲劇表演特色的表現(xiàn)形式，如面對觀眾大段獨白，略帶夸張的手勢等。英國演員勞倫

　　斯奧立弗在影視片《王子復(fù)仇記》中的表演;我國演員刁光竄、朱琳等在影視片《蔡文姬》中的表演皆屬此。

　　五、夸張風(fēng)格的表演是影視表演的風(fēng)格之一。常見于喜劇影視片或音樂歌舞片中的表演。特點是善于運用靈活生動的形體動作，吸取舞蹈、雜技、啞劇的表演技巧，對人物造型、表情及動作加以漫畫大的夸張，以構(gòu)思奇妙、節(jié)奏明快、動作優(yōu)美見長。這種夸張要基于對現(xiàn)實生活細致的觀察和精心提煉，符合人物心理的邏輯發(fā)展;同時要求演員極其認真地對待那

　　些近似離奇出格的行為，使之具有可信性和真實感。這一表演風(fēng)格的代表人物之一是查利卓別林，他在以流浪漢夏爾洛為主人公的一系列影視片中的表演，賦予夸張的喜劇表藝術(shù)以深刻的思想內(nèi)涵。當(dāng)代風(fēng)格化較強的影視片中也運用夸張的表演風(fēng)格，如日本影視片《蒲田進行曲》中的表演。